Arabesqu,Hallelujah,Picasso

今朝スペインから帰国した。
旅の感性は後半になるほど成熟する。
今回の旅も後半にエッセンスが詰まっていたように思う。

旅前、何か漠然とした感情を抱きながらアンダルシアを周り始めたのだが、それがマラガ(MALAGA)で明らかになった。

マラガはスペイン南部、地中海に面し、ピカソが生まれて幼少期を過ごした港町。
気候が良く、魚介類を主としたTapasが有名でおいしい。
また、Museo Picasso Malaga（ピカソ美術館・マラガ）は多くの観光客が訪れる。（自身もその一人）
地中海を挟んでアフリカ大陸に向かうフェリーも出ており、アフリカ大陸（モロッコ等）との結びつきが強い。
古くイスラムの領土であった事もあり、名前においてもアラブ＝イスラム色が残る町名（イスラムの呼び名はマラカー）となっている。

旅をして思ったが、アンダルシア一帯は、Alが頭に付いている町（これはアラブを意味する）が多い。特に地中海沿岸にそれが象徴されており、リゾートで有名なAlicante、比較的大きな都市であるAlmeriaやジブラルタルの隣にあるAlgeciras等多くはアフリカ大陸と近接する港町だ。もちろん、グラナダのAlhambraもそれにまつわる意。少し脱線。

マラガでの話。
町の中心に４０Mを超えるドームを備える大聖堂（カテドラル）とALCAZABAと呼ばれるイスラムを象徴する宮殿が現存する。
そのカテドラルの壮厳たる内部空間に身をおきながら、ゆっくりとこの土地の事を考えた。
カトリシズムにまつわる音楽を聴きたかったが、生憎なかったので、Debussyの２つのアラベスク−アラベスク第１番を聴いた。

アンダルシア地方は、１５世紀のレコンキスタ（カトリック勢力の国土回復運動）により、現在に至るまでカトリックを主として文化、建造物が構築されているが、イスラムの文化が細々とマラガを含むアンダルシア地方に残っている。
グラナダのアルハンブラ宮殿もそうだが、カトリックの時代になってからもそのアイデンティティとなるイスラム色の強い建築等を破壊す事なく、実際に使用した。

この地で生まれたピカソはキュビズム、シュールレアリスムの旗手として多くの新しい芸術を生み出した。
彼の生まれ育った上記歴史的背景を有するアンダルシアの地が、彼の芸術に少なからず影響を与えていると思われる。
彼の作品に多く牛が描かれるのも、マラガでの幼少期によく親とともに通った闘牛場での出来事が影響しているのだという。
アルハンブラやALCAZABA等でみた、美しいアラベスク模様を有するイスラム建築の装飾は非常に幾何学的な側面を有し、キュビズムの創出に少なからず影響しているのかも知れない。

このようなイスラムとカトリックの融合の歴史と文化が、現在のこの地に住む人々の食や芸術に影響を与えている事を肌で感じ取れた事が、今回の旅の大きな収穫と考える。

Cadiz from Malaga

Hola!
I'm in Cadiz(oldest port-town of Europe)from Malaga(4hours by bus).It gets light until 8PM here.
Now,Catholic festival(VIRGEN DE LA MERCED) was performed on outside of the Hostal my stay.
The owner of the Hostal can speak Japanese very well because he stayed to work Spanish Restaurant of Tokyo(Nakano-ward) for 20 years.
He is very kind to talk about this festival,Cadiz's history and so on.

In this trip,I traveled mainly Andalcia(southern part of Spain,Granada,Malaga,Cadiz)
And I'm impressed by many things(people,drink&dishes,architecture including Alhambra,nice weather,and so on).

It's last part of this trip and I'll back to Madrid 5 hours by train tomorrow.

休みでアンダルシアへ

明日火曜の朝から成田→フランクフルト→マドリッドでスペインに行ってきます。２００２年に、バルセロナにはどっぷり行ったので、今回はアンダルシアを中心に行ってきます。気が向けばポルトガルにも行こうかな、と。

もう９月は仕事がないので、開放感に浸りながら行きたいのですが、始発で成田に向かわないといけないのに未だ荷物も詰めず呑気にラジオ聞きながら、こうしてブログを更新しています。

結局１週間そこそこの旅だし、だいたい今の日本と気温が変わらなさそうなので、それほど準備するものも多くないかなと。むしろ本のチョイスが重要。Lonely Planet Spain、Transitのスペイン特集、ドン・キホーテ、ジャン・コクトーの小説、銀河鉄道の夜を一緒に。

カメラは未だ２４mmレンズ一つのみ。今回は三脚を新調したし、フィルムも多数買い込んだ。

久しぶりの旅行なので、とりあえず楽しみだ。

心を自由に、行ってきます。

夜の写真（赤坂〜表参道）

最近は会社帰りに家の近くのカフェに寄って帰ることが多い。
MIDという山手通りにあるお店で、毎日夜中２時までやってるので閉店時間に焦らされる事なく、ゆっくり本等が読める。
広々と席を使えるのもとても良い。

今、山手通りは中央環状新宿線の地下トンネル掘削工事が延々と行われており、地上部分も工事中の様子を常に保っているのだが、お店を出て歩いている時にいつも思うのだが、なーんとなく工事現場って格好いいのだ。
夜の工事現場に限られるのだが、特に作業中のハロゲン投光機を使って作業している時の光はめちゃめちゃ格好よくて、遠くからみるとすごく良い空間が演出されている。
撮りたい。

夜の写真と言えば三脚が付き物だが、最近は一眼レフすら持ち歩かず、専らコンパクトのGR1vのみを持って外出する。先日、赤坂から青山霊園を通り抜けて表参道まで歩いた時にとった写真（青山霊園辺りの夜はやっぱりちょっと怖い）。
道をテーマに撮った。
そもそも、このブログの趣旨って写真載せる事やったわぁ、という事を思い出して実行。









後、下のは全く関係ないが最近とても好きな写真。

Bill EvansのI Will Say Goodbyeのジャケットの写真で、西日に向かって車が橋を駆け上がっていく様子。
この先の風景を敢えてみせないシンプルさに完成度の高さを感じた。
このジャケットに惹かれてCDを買ったが、結局最近はかなりの頻度で聞いている。
Waltz For Debbyほど名盤じゃないかも知れないが、今はBill Evansの中では一番好き。

一番上の写真はこの写真に影響を受けているつもりだったが、単に広角で遠近的にとっているだけだった（涙）

週末徒然（原宿）

全く更新してなかった。
友達からもブログどうなってんの？と言われ、書く事に。
今週末は原宿に居る事が多かった。

土曜のキーワード：CAFE LIBERTE　ぐるなび

土曜は友達の誕生日パーティーで明治通りから少し入った所にあるCAFE LIBERTEというお店で30人くらい集まった。
といっても結構知らない人が多く、アウェー感があったが、共通の友人も居たので遅くまで盛り上がっていた。
店的には南米をイメージしたカフェとあったが、特に南米感はなかった。テラスには植物が茂っていて、ジャングル的だったが整然としていたので鬱陶しくはなかった。オープンエアーの店でテラス席を貸し切っており、幸いにも土曜の夜は比較的涼しかったので開放感があり心地よかった。
総じて都会的ないいお店だった。
奥まった場所と３階に立地する事もあり、普段から店内は混み合っている様子はなかった。
店員はちょっと・・・なところもあったが、使えるお店だと思います。

あと、今回の店の地図等の情報でぐるなびがリンクされていたのだが、最近のぐるなびの店の網羅性にも驚いた。
つい最近の日経ヴェリタス（会社で購読している、僕の好きな紙媒体のひとつ）の記事でぐるなびのビジネスモデルと収益性について特集されていたが、Web上に店情報の掲載料を獲得するために新規店舗の開拓を都内だけでも５００人体制で行っているという。
今後もどんどん掲載されるお店が増えてくるのはもちろん、感度の高い店（要はあまり知られていないがいいお店）もぐるなびに引っかかってくるのかなと思う。

これまでは、至極主観的ではあるが、ぐるなびに載っているお店＝ベタな店という考えが僕自身にあったが、今後は口コミとかのみで訪れる客を相手にしていた店も、ぐるなびに掲載せざるを得ない状況になるかも知れない。
というのも、ぐるなびの掲載効果が日に日に増していってその事実を店側に突きつけられると、中途半端に隠れ家的に経営していた店も集客力の向上を理由に表舞台（ぐるなび掲載）に引きづり出されるような気がする。

また、ぐるなびは、①新規出店支援、②人材支援、③仕入れ支援、④売上アップ支援等のサービス（コンサルティング）も、ストックされた独自の情報力により、掲載店舗に提供していくという。
恐るべしぐるなび。


日曜のキーワード：GLACÉAU Vitamin Water　八尾良太郎

日曜は、GLACÉAU popupという、最近街で目にするNY発のグラソービタミンウォーターのプロモーションイベントが原宿のH&Mの上階で行われており、そこで普段からBBQとか白金高輪のBAR（Weekends Tokyo）で仲良くしてもらっている良太郎君の個展が開催されていたので足を運んだ。

最終日に駆けつけたら、ちょうどGLACÉAU Vitamin Waterのイベントがやっていて、そのイベントにも参加できたのでラッキーだった。
倉本美津留が司会兼演奏もやっていて、はるな愛、バカリズムとかも出ていた。バカリズムの官能野球小説ネタは面白かった。

彼の個展の話だが、上のリンク先を観てもらえればイメージできると思うが、白の壁にポップな色でキャッチーな人物の有名なカットをコピーした絵画と、彼らの普段着を想像してスタイリングしたアート。
パリッとした絵と首より下の洋服のスタイリングの質感のギャップがデジタルとアナログの対比のように面白かった。
Vitamin Water のカラフルさともマッチしており、Vitamin Waterのプロモという観点でもよかったね。

今後のアーティスト八尾良太郎に期待です。

書籍『２１世紀に生きる君たちへ／司馬遼太郎』

タイトルに書いた『２１世紀に生きる君たちへ』司馬遼太郎著を読んだ。
同じ会社で働く、元小学校の教諭をされていた２児の母である先輩が貸して下さった。
会社帰りの喫茶店の時間と、家に帰ってからの時間の２度読んだ。小学生でも読めるように字が大きいのですぐに読めるが、非常に奥が深い本。

以下、感想。
とてもよかった。
恐らく、自分が小学生の時にこの文章を読んでも大して感動はしなかったと思う。それは、その当時の自分が司馬遼太郎という人物がどのような人間なのかが知らなかったからである。小学校の読書感想文を３年連続オズの魔法使いのあとがきをコピペしていた自分が懐かしい。


自分が現時点で人生の柱とする書物が２つある。司馬遼太郎の『竜馬がゆく』と『坂の上の雲』。
これら２つの本に大きく影響を受けた自身にとっては、改めて司馬遼太郎から授かった言葉を反芻する機会となった。

司馬さんが歴史を学ぶ事の素晴らしさを本書でも説いているが、自身も強くそう思う。
そもそも上記２つの大書を通じて、司馬遼太郎から大きく影響を受けてるので、自分が彼に共感を持つのはもっともな事だが。
歴史を学ぶ事で、この世で生きて行くための知恵を身につける事ができると思っている。
その理由は司馬さんが本書でも記載しているように、『自然の中で人間が営む生活はいつの時代もほとんど変わらない。』と思っているから。

上記２つの本は（ご存知かも知れませんが）、それぞれ幕末の動乱と、日露戦争について書かれているのだが、どちらも史実を描写するというよりも、その時代に生きる人間（の内面）に焦点を当て記されている。
これらの本で、まさに坂本竜馬という人間や彼を取り巻く人間、日露戦争に係った人間について学んだ。

竜馬がゆくでは坂本竜馬から『気を気で返すな』という事を学んだ。

具体的なエピソード。
尊王攘夷の風潮が濃くなった幕末の京都で、坂本龍馬が細い路地を手下の藤兵衛と共に歩いていたとき、向こうから親幕派の２人がこちらへ向かって来た。
互いにすれ違う事もできない細い路地。殺気だって敵だという認識を持って近づいてくる。
肩と肩がぶつかり合うと、切り合いになる事が予想される。
そこで手下の藤兵衛が竜馬にひとこと「兄貴、やりますか」。そこで竜馬、「まぁみていろ。」と。
いよいよ距離も近づいて、向かってくるものが刀に手をやったとき、竜馬は近くののら猫をとっさに抱え上げ顔に押し付ける。「よーしよしよし。」と。
相手は拍子抜けしてその場を立ち去る。
そこで竜馬は藤兵衛へ一言。「今の切り捨て御免の風潮が高まる中、相手が殺気立っている時にこちらも同じように返すと切り合いになり一方がやられる。それ程無駄な死はない。今流す血は何になる！？つまり、気を気で返してはいけない。」と。

坂の上の雲では、秋山真之（日本海海戦でバルチック艦隊を破った戦術を考案した人物。東郷平八郎の参謀。正岡子規の幼なじみで親友。）から、「どんな大著でも学べる事はたかだかメモでとれる数行だ。」という事を学んだ。

日露戦争で、日本の勝利を決定づけた日本海海戦の丁字戦法やバルチック艦隊が日本海周りに進行してくる事のヨミは、神頼みでも何でもなく、彼がワシントンの図書館で古代からの戦争を全てレビューし、歴史から学んでいた事が大きな影響を与えていると言われている。

そんな彼が同じ松山出身で古くからの友人の正岡子規の病床を伺った際、たくさんの本を子規に送った。その時の言葉として、「自分みたいな軍人にとって書物は戦場で使う知識を得るために読むもの。実際に戦場で使える知識は、どんな大書であってもせいぜいメモで書き取れる数行だ。だから、その数行をメモしさえすればもうその本には用はない。だからお前が持っておけばいい。」と。

自分もこの考えを受けて、自分の人生で読む本に対しては、何を得る事ができたのかを常に考えながら読むようにしている。何か少しでも得る事ができればそれは自分にとって価値がある事だと思っている。

以上のように、司馬遼太郎から学んだ身としては、今回の『２１世紀を生きる君たちへ』で書かれていた、「自己を確立せねばならない事」、「根っこの感情（いたわり、他人の痛みを感じること、やさしさ）を持つ事」、「たのもしい人間となる事」等々について、影響を受けた上記２冊でも愚直に伝え続けていたのだという彼の一貫性について感動した。

今回の読書で、上記２つの小説により言語化できないまま自分にストックされていたものが再燃して、司馬さんが何を伝えたかったのかがよりクリアになる機会となった。

というような読書感想文をお貸し頂いた方に送った。

映画『お早よう／小津安二郎』

暫く更新をしていなかった。

年度末ですが元気です。

それはさておき、さっき小津安二郎の『お早よう』を観た。１９５９年の作品でとても面白かった。

引っ越して近辺にTSUTAYAがなく（前もなかったが・・・）、DVDを借りる事がなくなっていたのだけれど、年明けから赤坂のTSUTAYAを利用しだしてDVDを観る機会が増えた。

平日の夜に観ていると、（内容に係らず）７０％の確率で途中で寝てしまうので、１本を２日に分けて観たりしている。

映画って何を観たのか忘れがちで、映画の内容以前に何の映画を観たのか思い出せない事も多いので、備忘録的にも良い映画は書き留めておいた方がいいかなと思っていた。

その行為に何の意味があるかわからないけど、何かを感じとれる映画にしたいという意識を持って観る方がいいかなと思っている。

本や音楽と一緒で、最近はできるだけ多くの映画に触れたいと強く思うようになった。

そこで『お早よう』。

これは、TSUTAYAに行った際、雑誌FRaUが『子供がいい味を出している映画』を推薦している棚があり、その一つとして『お早よう』があったので、直感的に借りたもの。確かにめちゃくちゃ子供がいい味を出していた。色んな事を気づかせてくれた深い映画だった。

舞台は１９５０年代後半の東京・荒川の土手近辺にある数件の住宅が共存するエリア。

まだほとんどの家庭で３種の神器（冷蔵庫、テレビ、洗濯機）が揃わず、子供はテレビを観に隣の家にお邪魔するという、"お隣さん"の概念が色濃く残る時代を映している。

主人公は兄と弟の二人兄弟。

ある時、彼ら２人がテレビを買ってくれと両親にあまりに無理を言うので、彼らは両親から『余計な事を言うな』と叱られる。そこで彼らは、大人も『お早よう』、『いい天気ですね』、『お元気ですか』等余計な事を言っているじゃないかと反論。それでも叱られる彼らは反抗の意を込めて言葉を発しない戦略を打って出る。

彼らは言葉を発しないがために、近隣の人にも挨拶をしなくなり、学校でも全く何も話さないので、"お隣さん"からその子達の家庭に対して陰口を言われるようになる。

彼らが言葉を発しない様子をみて、理由を耳にしたある大人は、『確かに生きて行く上で無駄な事が多いように思う。でもその無駄がないと人生はつまらない。』という。またある大人は、『お客と無駄な事を話して、車を売っている』ともいう。

生きて行く上で、何が無駄で何が本質かという、壮大な意を暗示しているかのよう。

ただ、終始子供達のコミカルな様子（おでこを押した途端に、おならをする事にハマっている等）が描写されていて、微笑ましい内容。

また、Nationalのテレビや各種家具等１９５０年代後半の日常を伺い知れる記録的要素も強い映画だった。

今後、小津作品をもっとみたいと思った。